جری جف واکر: ترانه سرای “غیرقانونی” که آقای بوژانگلس را به جهان

Category: دسته‌بندی نشده | No comments

داد ؟ عرض = 1200 & ارتفاع = 630 و کیفیت = 85 & خودکار = فرمت و مناسب = محصول و پوشش-ALIGN =٪ پایین 2Cleft و پوشش عرض = 100P و پوشش-از base64 = L2ltZy9zdGF0aWMvb3ZlcmxheXMvdGctb3BpbmlvbnMucG5n و فعال کردن = مجلل & S = 692cc8a93bd6c8cf50920e2ef5315d7d “کلاس =” FF-OG-تصویر-قرار “>

م r Bojangles تبدیل به یک استاندارد به محض اینکه اولین بار در سال 1968 ضبط شد. نینا سیمون نسخه زیبایی را انجام داد. باب دیلن نسخه وحشتناکی را انجام داد. سامی دیویس جونیور آن را در مرکز نمایش زنده خود قرار داد. آقای بوژانگل به خوانندگان کاباره ، جاز و فولکلور متوسل شد (حتی رابی ویلیامز آن را خواند). این داستان از یک هوفر فرسوده که راوی وقتی هر دو مرد را در زندان نیواورلئان حبس می کنند با آن برخورد می کند و دارای ملودی ملایمی ملایم و ملودی مبهم است. این بازتاب زمان و سختی های تجربه شده است. نویسنده آن ، جری جف واکر ، که کمتر در 78 سالگی در تگزاس درگذشت ، کمتر شناخته شده است. واکر هرگز به یک نام خانوادگی تبدیل نشد. برخی او را یک شگفتی یک ضربه می دانند. اما از نظر طرفداران طرفدار وی ، او نوازنده ای سرگرم کننده بود ، نوازنده ای که موسیقی و حضور بی نظیر او ، وقف آنها را تضمین می کرد.

واکر کاملاً آمریکایی زندگی می کرد: متولد رونالد کلاید کراسبی در یونونتا ، نیویورک ، او در نوجوانی در گروههای راک اندرول بازی می کرد ، سپس تحت تأثیر وودی گاتری و جک کرواک زندگی یک بوسکر دوره گرد را که در اطراف ایالات متحده بود ، زندگی می کرد. در این زمان بود که او شب را در زندان نیواورلئان گذراند. با بازگشت به شهر نیویورک ، در کلوپ های محلی فولکلین (Greenwich Village) بازی کرد (نام هنری را جری جف واکر در 1966 برگزید) و با باب برونو گروه فولک راک Circus Maximus را بنیان گذاشت. آنها دو آلبوم منتشر كردند كه توجهات را به خود جلب كرد اما واكر گروه را ترك كرد تا به كار انفرادی خود بپردازد. اولین آلبوم او ، 1968’s Mr. Bojangles ، نظرات خوبی به دست آورد اما به آرامی فروخته شد. اما دیگر هنرمندان شروع به ضبط آهنگ تیتراژ کردند: لباس سبک کانتری-راک Nitty Gritty Dirt Band در سال 1971 با نسخه خود به رتبه 9 جدول آمریکایی رسید.

در آن زمان واکر دوباره جابجا شد به آستین ، تگزاس. او تا آخر عمر در آنجا زندگی می کرد و تقریباً به اندازه پسر بومی ویلی نلسون محبوب محلی ها می شد. او یک ترانه سرا و هنرمند ضبط کننده با استعداد بود ، و در طول دهه 1970 11 آلبوم منتشر کرد: صدای او نوعی مردمی خشن و با طعم کشور بود که به نام آمریکا شناخته می شود – اغلب مبتکر ، همیشه متفکر و خوش اخلاق. او با اصطلاح “غیرمجاز” – جنبش بازاریابی که نلسون و وایلون جنینگز را قادر به فروش ناگهانی آلبوم هایی در مقیاسی که کمتر در موسیقی کانتری پیش از این دیده نشده بود – می کرد و جهان بینی سرسختانه ، لیبرال و در عین حال با افتخار-تکانی آنها را به اشتراک گذاشت. آلبوم های واکر بدون اینکه هرگز از موفقیت های بزرگ تجاری خود لذت ببرند ، فروش بالایی داشتند. او به طرفداران كانتري ، فولك و راك جنوبي با موهاي بلند متوسل شد و اجراي زنده او با پشتيباني گروه Lost Gonzo ، افسانه اي بود. وی همچنین آهنگهای گای کلارک ، تاونز وان زندت ، تام ویتس ، رودنی کرول و دیگران را در اوایل کار خود ضبط کرد.

با تغییر صنعت موسیقی در دهه 1980 – اکنون بیشتر به فروش مقدار زیادی LP به جای پرورش هنرمندان متمرکز شوید – MCA قرارداد واکر را پایان داد. سرسخت ، او برچسب خود را به نام Tried & True Music تأسیس کرد و با همکاری با همسرش ، سوزان استریت ، دهه ها قبل از اینکه بیشتر نوازندگان مجبور به انجام چنین کاری شوند ، کنترل زندگی حرفه ای خود را به دست گرفت: اولین تلاش خود و واقعی ، فقط در کاست 1985 آلبوم Gypsy Songman آلبوم ، 40،000 نسخه از طریق سفارش پستی فروخته شد. محبوبیت او در تگزاس به حدی بود که برای هر سال تولد ، واکر دو کنسرت برگزار می کرد – یکی در تئاتر پارامونت آستین ، دیگری در Gruene Hall (آخرین رقص قدیمی) که هر ساله توسط دوستان مختلف موسیقی نواز بر روی صحنه به او ملحق می شد . حق امتیاز از آقای بوژانگل می توانست به واکر بازنشسته شود اما در عوض ، او زمینی را در بلیز خریداری کرد که در آن جشنواره ها را برگزار می کرد و بنیاد Tried & True را تأسیس کرد.

جالب است که خیریه ای که توسط این موسیقیدان ریشه دار تگزاس آغاز شد ، ارتباط محکمی با انگلیس برقرار کرد. پس از آنکه پسرش جانگو در انستیتوی هنرهای نمایشی لیورپول تحصیل کرد و به پدرش گفت که چگونه با بچه های با استعداد از سراسر جهان موسیقی ایجاد می کند – و سبک های محلی موسیقی آنها را یاد می گیرد – واکر کمک هزینه تحصیلی به دانشگاه را برای موسیقی دانان با استعداد ایالات متحده که نمی توانستند انجام دهد. در غیر این صورت توانایی حضور در آن را ندارید. بعداً این بنیاد از خدمات بهداشت روان و بهبود اعتیاد برای موسیقی دانان منطقه آستین و خانواده های آنها حمایت مالی كرد و كنسرتهای پایان زندگی را برای بیماران لاعلاج در خانه هایشان موسوم به آهنگ های قو برگزار كرد.

واکر خودش در اثر سرطان گلو درگذشت. برای نوازنده ای که هرگز به جمع 40 نفر برتر نرسید ، ادای احترام بسیار عالی بود. بیل کلینتون در توییت خود نوشت: “من هرگز فراموش نمی کنم که او را در سالن موسیقی Armadillo در آستین در سال 1972 ببینم ، یا عملکرد او را برای مبارزات انتخاباتی 1992 شب قبل از روز انتخابات فراموش کنم. او یک اصیل واقعی بود و موسیقی اش ادامه خواهد یافت. ” نوازندگان جیسون ایسبل و پیام رسان طلایی هیس تا جیمی بوفت ، استیون کینگ نیز چنین ادای احترامی کردند.

در طول دهه 1970 واکر عاشق نوشیدنی و خوش گذرانی در خارج از صحنه بود. آهنگ او Trashy Women “بیش از حد رژ لب و بیش از حد سرخ” را جشن گرفت. آن شب در زندان نیواورلئان به دلیل خستگی عمومی روبرو بود. وی در خاطراتش Gypsy Songman نوشت: “من كه از مواد مخدر و الكل چرب شده بودم ، به دنبال دنباله روی از وحشی و عجیب بودن بودم.” “من فقط شمع را در هر دو انتها نسوزانم ، بلکه در حال یافتن انتهای جدیدی برای روشن شدن بودم.” ناگزیر ، او سقوط کرد و سوخت ، همسرش اطمینان داد که جری جف هوشیار ، از دهه 1980 به بعد ، روی صحنه می رود. گرچه ممکن است اجراهای او کمتر سر و صدا داشته باشند ، اما روح غیرقانونی او شعله ور شد. واکر ، که در سن 78 سالگی درگذشت ، سرخپوش آمریکایی بود که مشهورترین آهنگ آن توسط نینا سیمون ، سامی دیویس جونیور و رابی ویلیامز

آقای بوژانگل به محض ضبط شدن برای اولین بار در سال 1968 به یک استاندارد تبدیل می شود. نینا سیمون نسخه زیبایی را انجام داد. باب دیلن نسخه وحشتناکی را انجام داد. سامی دیویس جونیور آن را در مرکز نمایش زنده خود قرار داد. آقای بوژانگل به خوانندگان کاباره ، جاز و فولکلور متوسل شد (حتی رابی ویلیامز آن را خواند). این داستان از یک هوفر فرسوده که راوی وقتی هر دو مرد را در زندان نیواورلئان محبوس می کنند با آن روبرو می شود و دارای ملودی ملایمی ملایم و ملودی مبهم است. این بازتاب زمان و سختی های تجربه شده است. نویسنده آن ، جری جف واکر ، که کمتر در 78 سالگی در تگزاس درگذشت ، کمتر شناخته شده است. واکر هرگز به یک نام خانوادگی تبدیل نشد. برخی او را یک شگفتی یک ضربه می دانند. اما از نظر طرفداران طرفدار وی ، او نوازنده ای سرگرم کننده بود ، نوازنده ای که موسیقی و حضور بی نظیر او ، فداکاری آنها را تضمین می کرد.

واکر کاملاً آمریکایی زندگی می کرد: رونالد کلاید کروسبی در اوونونتا ، نیویورک متولد شد ، او در راک بازی کرد گروه های ‘n’roll’ در نوجوانی ، تحت تأثیر وودی گاتری و جک کرواک ، زندگی یک بوسکر دوره گرد را که در اطراف ایالات متحده متولد می شد ، زندگی می کردند. در این زمان بود که او شب را در زندان نیواورلئان گذراند. با بازگشت به شهر نیویورک ، در کلوپ های محلی فولکلین (Greenwich Village) بازی کرد (نام هنری را جری جف واکر در 1966 برگزید) و با باب برونو گروه فولک راک Circus Maximus را بنیان گذاشت. آنها دو آلبوم منتشر كردند كه توجهات را به خود جلب كرد اما واكر گروه را ترك كرد تا به كار انفرادی خود بپردازد. اولین آلبوم او ، 1968’s Mr. Bojangles ، نظرات خوبی به دست آورد اما به آرامی فروخته شد. اما دیگر هنرمندان شروع به ضبط آهنگ تیتراژ کردند: لباس کشور-راک ، گروه Nitty Gritty Dirt Band در سال 1971 با نسخه خود به رتبه 9 جدول آمریکایی رسید. ادامه خواندن …

Leave a reply

You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>