Mallrat ، Powderfinger ، Flowerkid و Cry Club: بهترین موسیقی جدید استرالیا در اکتبر

< span class = "css-1f2y4fi"> لیست پخش Spotify Spotify

Powderfinger – روز به روز

برای طرفداران: Powderfinger!

مانند شادی برنارد فنینگ ، Powderfinger نیز این سال را به آرامی با خزیدن به عقب (به روان ملی) گذرانید. آنها در ماه مه یک برنامه زنده پخش کردند که هم به عنوان یک جمع آوری کمک مالی و هم به عنوان یک جمع مجدد (هرچند از پنج ساختمان جداگانه) عمل می کرد ، سپس آنها تولد 20 سالگی نیمی از میلیون فروش ادیسه شماره پنج خود را با یک نسخه مجدد سنگین جشن گرفتند در نمودار شماره 2 وارد شوید. و اکنون این ضعف وجود دارد: اولین موسیقی جدید آنها نزدیک به یازده سال است.

روز به روز فی نفسه “جدید” نیست ، که در سال 2003 در طول جلسات ضبط شده است خیابان کرکس – واکنش سنگین گروه به ادیسه شماره پنج فوق الذکر در آن زمان ، Powderfinger با اصرارهای صوتی آنها مبارزه می کرد و همچنین آهنگ های روحیه بخشیده خود را دفن می کرد (نگاه کنید به: ریتا) ، بدون شک چرا این گوهر تاکنون نتوانسته است نور روز را ببیند. این مجموعه به عنوان اصلی ترین مجموعه مجموعه های پیش بینی شده در آینده ، دارای یک علامت چاپی بسیار بالا است ، با یک گروه سر به فلک کشیده ، آواز پشتیبان روح بشارت روح انگیز و Fanning در شیب کامل. همانطور که خود خواننده در مطالب مطبوعاتی این تک آهنگ گفت: “من واقعاً متعجب هستم که جایی برای ضبط آن پیدا نکردیم.” با داشتن نقش و نگارهای “یک روز در یک زمان” ، شاید بهتر باشد که این آهنگ را درصورت نیاز بیشتر به آن داشته باشیم.

برای اطلاعات بیشتر: کنسرت May Powderfinger به صورت EP با عنوان One Night Lonely در دسترس است.

Flowerkid – Miss Andry

For طرفداران: لیلی آلن ، بیلی ایلیش ، تروای سیوان

Sydneysider فلین سانت ، معروف به Flowerkid ، در حال حاضر معاملات عمده ای در انگلیس ، آمریکا و استرالیا دارد - و همان تیم مدیریتی که بیلی ایلیش را به شهرت رساند سیدنی سایدر ، فلین سانت ، یا همان Flowerkid ، از قبل معاملات عمده ای با برچسب دارد در انگلستان ، ایالات متحده و استرالیا – و همان تیم مدیریتی که بیلی ایلیش را به شهرت رساند. عکس: موسیقی وارنر

با معاملات عمده برچسب ها در انگلستان ، ایالات متحده و استرالیا و تیم مدیریتی که بیلی ایلیش را به شهرت رساندند ، سرنوشت فلین سانت 19 ساله سیدنی سایدر ، دو آهنگ در زندگی موسیقی او دوخته شده است. اما همانطور که بسیاری از “چیزهای بزرگ بعدی” نشان داده اند ، تمام پولهای مهم در جهان نمودارها را آتش نخواهند زد مگر اینکه ماده اساسی برای چسبیدن وجود داشته باشد – و علی رغم نام ، Flowerkid خواستار جدی گرفتن آنها است.

با این آهنگ کاملاً شخصی ، سنت احساسات پیچیده و متناقض خود را در مورد مردان صاف بر روی تختی از آکوردهای مصنوعی و ضرب های رقص سبک باز می کند. سوry رفتار او به درون تبدیل می شود ، که توسط آسیب های دوران کودکی اطلاع داده می شود و به طور معمول تحریک می شود: ترکیبی از حسادت و عصبانیت که از طریق خود-نفرت فیلتر شده است. او در مورد خون مهاجم خود بر روی دستان خود خیال پردازی می کند ، و سپس آنها را به عنوان افکار یک دیوانه رد می کند. این یک سطح از تجزیه و تحلیل است که بیشتر نوجوانان آسیب دیده از آن برخوردار نیستند ، اما با زبان ساده بیان می شود که هیچ راه فراری ندارد. هیچ استعاره ای آراسته به عنوان ماسک وجود ندارد. به نظر می رسد سان دقیقاً مانند Eilish فوق الذکر ، تجربه منحصر به فرد خود را به روشی جهانی اخراج کرده است. امیدوارم تحسین جهانی نیز به دنبال داشته باشد.

برای اطلاعات بیشتر: به اولین تک آهنگ او ، Boy With The Winfields And The Wild Heart گوش دهید. < h2 class> King Gizzard and the Lizard Wizard – Straws In the Wind

برای طرفداران: دونووان ، مارک بولان ، حوض

2020 برای King Gizz یک سال نسبتاً غیرمولد بوده است و من از این مقدماتی استفاده می کنم زیرا این سومین آهنگ موفقی است که گروه تاکنون منتشر کرده است – خروجی همه گیر مناسب توسط بیشتر اقدامات ، اما خواب زمستانی برای گروهی که اخیراً پنج آلبوم استودیویی را در یک سال تقویمی منتشر کرده اند. King Gizz سابقه طولانی در پرش از ژانر دارد ، اگرچه این کار معمولاً در قلمروهای راک روانپزشک و همه پسر عموهایش که از آن خارج شده اند ، وجود دارد. ورود سال گذشته به بازی thrash metal بهانه ای برای نشان دادن ریزه کاری های موسیقی آنها به نظر می رسید ، در حالی که دو تک آهنگ امسال اگر سازگار با موسیقی باشد ، هر دو مضمون Covid داشته اند. Straws In The Wind در مناطق عامیانه پرسه می زند ، مراقبه ای ملایم درباره ناپایداری که متناسب با احساس موسیقی در اواخر دهه 60 باشد و همچنین همه گیری که در آن آن را منتشر می کنند. صدای آواز آمبروز کنی اسمیت در حالی که رقص آکوستیک درمان نشده در سراسر آهنگ ، از نزدیک میکروفون و به طور غیر دقیق بازی می شود ، برای نشان دادن گرما و خودانگیختگی سفارشات روزانه است ، کمی خوانده می شود. جالب خواهد بود که ببینید آیا Straws In The Wind به تنهایی در حال نواختن گیتار سنگسار نشسته است یا به قطعه ای از آلبوم بزرگتر تبدیل می شود. در هر صورت ، من فروخته شده ام.

برای اطلاعات بیشتر: آهنگ های سال 2020 آنها را ببینید ، عزیزم و برخی از ما ، یا هر 15 مورد آنها را جستجو کنید آلبوم های استودیویی.

Lupa J – Supermarket Riots

برای طرفداران: Faithless ، دوپا لیپا ، سوفی الیس-بكستور

“فقط با تلفن بمان ، من به تو احتیاج دارم” ، لوپا جی در این گروه رقص شیشه ای كه در قسمت جلوی آن نوشته شده است ، خواستگاری می كند- با یک صحبت به موقع از جنگیدن انبارها در سوپرمارکت ها ، سکوت وهم انگیز خیابان ها و جهانی در مکث نامشخص ، آشوب های سوپرمارکت با استبداد مسیری که مجبور به راه افتادن می شود وارد جهان ما می شود – و سومین قسمت از مینی آلبوم است که ماه آینده منتشر می شود. “من دوست ندارم آنچه این من را تبدیل می کند” خط دیگر در آواز آهنگ است. اوقات سخت ما را مجبور می کند که بهتر بفهمیم که واقعاً چه کسی هستیم – و گاهی اوقات ، با قفل شدن درها و توقف جهان ، با آنچه می فهمیم خیلی هیجان زده نمی شویم.

برای اطلاعات بیشتر: Lupa J ماه آینده یک آلبوم کوچک منتشر می کند. اولین آلبوم “Swallow Me Whole” را تا آن زمان گوش دهید.

Lupa J tackles استبداد فاصله ناشی از کروناویروس همه گیر

Lupa J با استبداد مقابله می کند فاصله ناشی از همه گیری ویروس کرونا. عکس: دین ترکوت

Mallrat – Rockstar

برای طرفداران: Mazzy Star ، Rilo Kiley ، Cigarettes After Sex

گریس شاو لانا دل ری را به عنوان تأثیرگذارترین آهنگ در این آهنگ معرفی می کند ، همان کیفیت اثیری موسیقی او ، در اینجا سبکی وجود دارد که در موسیقی دل ری وجود ندارد صدا ، با تمام درام های سنگین ، سیم های هالیوود و سوپراستارهای مرده ای که از سوابق وی برخوردار است. موسیقی شاو به لیلی آلن یا لیزا میچل نزدیکتر است ، و در حالی که به نظر می رسد دل ری در برابر تراژدی های سرنوشت استعفا داده است ، شاو در حال پیش بینی جهانی است که در آن هر دو با یک ستاره راک ازدواج کند و همه برنده جایزه گرمی ها شود. این همه پیش بینی برای پوشاندن یک درد دل فعلی است ، مکانیزم کنار آمدن برای کسانی که در ناودان هستند و به ستاره ها نگاه می کنند بسیار کاملاً آشنا است. اما کار می کند! شاو هنوز آلبومی منتشر نکرده است ، اما در حال حاضر زرادخانه قابل توجهی از آهنگ ها – و تعداد زیادی از دنبال کنندگان – را در آستین خود دارد. جای تعجب نیست که او آینده درخشانی را می بیند.

برای اطلاعات بیشتر: ویژگی های موسیقی رانندگی EP EP او به چارلی و پنج سنگ قیمتی دیگر ضربه می زند.

Elana Stone – Permanent Limbo

برای طرفداران: Pulp ، Happyland، the Crystals

با زندگی همه همسر من در تگزاس ، الانا استون با پیچ و تاب سیدنی ، آمریکانا را آویزان می کند ، در حالی که سوابق انفرادی او تا به امروز با صدای جاز دودی سرگرم شده است. از طرف دیگر ، Permanent Limbo یک آهنگ الکترو پاپ مستقیم است و دارای ابیاتی است که مردم عادی را به یاد می آورد و صدای صوتی درخشان از روی نوار کتاب کودک رونق می گیرد. این تویی و فوری است و می تواند موسیقی متن فیلم تبلیغاتی بستنی را بخورد – اما استون نمی تواند از گرایش خودش به یک گروه بزرگ آواز فرار کند و همچنین نمی تواند قدرت صدای خود را پنهان کند. هر دو در حدود علامت دو دقیقه ای با قدرت عالی روحیه ، و ضرب آهنگ 4/4 خیره کننده کاملاً به قدرت می رسند و احساس Phil Spector 45 را به شما القا می کنند. حتی کنجکاوتر از این بودن آهنگ جدید الانا استون این است که تریدر سیدنی است. جاش پیک همدست او بود. نتیجه ای که حاصل می شود یک آهنگ پاپ درخشان است که پیچیدگی های روابط دیجیتالی را بدون جدی گرفتن هیچ یک از آنها حل می کند.

برای اطلاعات بیشتر: به Stone’s 2015 گوش دهید EP Kintsugi – اگرچه حیوان کاملاً متفاوتی با این موضوع است.

Dami Im – Paper Dragon

For طرفداران: Coldplay ، Evermore ، Delta Goodrem

این کاملا منطقی است که Paper Dragon برای ورود Dami Im به یوروویژن 2021 ساخته شده است. جعبه های مورد نیاز: سبک و دمدمی مزاج شروع می شود ، یک ملودی خیانتکارانه دیزنی از ریتمی که از یک کرونومتر ساخته شده پرش می کند ، قبل از اینکه طبل های تمپانی مانند غول ها پا بخورند و دامی اعلام کند که او در واقع یک اژدها با قدرت جادویی ، توانایی نفس کشیدن است ، و قدرت پرواز برای ساعتها. جسورانه ، سرودانه ، احمقانه است و دارای گروه کر است که فلورانس ولچ به آن حسادت می ورزد. این همچنین دارای نتهای بالای شکننده بلور ، پیانوی ابری است که به موقع برای قسمت showstopper پاک می شود و ملودی ای است که به مغز شما راه می یابد. این سبک از نظر تغذیه ای سبک وزن است همانطور که هر چیزی که باید در سطح جهانی قدردانی شود باید باشد ، اما هنوز هم پاپ استادانه ای است. به نظر می رسد همه این تحلیل ها ثانویه است. همانطور که دامی آواز می خواند ، “سعی نکنید بجنگید ، تماشا کنید و تحسین کنید”.

برای اطلاعات بیشتر: دامی در حال پخش کنسرت است! او را در مرکز هنرهای تانک در کارنز در 9 اکتبر یا در سولبار در ماروچیدور در 18 اکتبر بگیرید.

Stevan – Impress You

برای طرفداران: دو سال گام کریگ دیوید ، Kid Cudi ، Kid A

با میکس فیلم Just Kids که اخیراً منتشر شده است استوان که چند ساز دارد ، در حال حاضر از 5 میلیون جریان فراتر رفته و مخاطب بین المللی پیدا کرده است ، همچنان به گسترش صدای خود در گذشته R&B الهام گرفته از Frank Ocean ادامه می دهد. Impress You یک جانور بی نظیر است: مانند تصنیف ایمو emo Drake که توسط Aphex Twin تولید شده و تام یورك روی آن كلیك می كند.

یک خط صفحه کلید گرمسیری که به صورت پراکنده ظاهر می شود ، دیگری را اضافه می کند عناصر خارج از کشنده و دیواره های هماهنگی به عنوان اصلی ترین ساز ملودیک عمل می کنند. همانند اکران های قبلی ، استوان در این آهنگ همه سازها را می نوازد ، اگرچه به او کمک می شود LUCIANBLOMKAMP ، که در گذشته براقیت را به آهنگ های 6LACK و Mallrat اضافه کرده است. ضربات گاراژ انگلستان عنصر جدیدی است و مورد استقبال نیز قرار می گیرد.

برای اطلاعات بیشتر: مخلوط Just Kids را ببینید.

استیون هنرمند استرالیایی.

هنرمند استرالیایی استیون. عکس: افراد نجومی

Chet Faker – Low

برای طرفداران: استیوی واندر ، فلوم ، ایندی آری

پس از چند سال ضبط در زیر نام واضح و نامطبوعش نیک مورفی ، متصدی Chet Faker بازگشته است و با آن ، ترکیبی از تولید دیجیتال شسته شده و گرم است ابزار دقیق آنالوگ که در موفق ترین سوابق او رخنه می کند. باس لکونیک و کوبه ای دستی منجر به این بازگشت می شود ، در حالی که مورفی با یک گروه کر فوراً آشنا که نیاز به شعار دادن توسط جمعیت دارد ، روح و روان را با روح و روان می کند. روح چشم آبی یک مسئله دشوار برای درست کردن است ، اما صدای پر سر و صدا مورفی همیشه چنین نگرانی هایی را غلبه کرده است. او نزدیک به یک دهه پیش با جلد Blackstreet’s No Diggity ظهور کرد ، هنگامی که هر دو هنرمند در اوج تجاری خود کار می کردند با موفقیت با Flume همکاری کرد ، و اکنون او به راحتی به صدایی برمی گردد که قسمت های مساوی Motown ، Chillout Session ها و Kanye’s Sunday Service است. آمین!

برای اطلاعات بیشتر: به آلبوم 2014 ساخته شده در شیشه گوش دهید.

Cry Club – Nine Of شمشیر

برای طرفداران: The Killers، M83، the Mavis’s

وقتی به شانس خود نایل شدید ، می توانید بیشتر به دست شانس ناهموار اعتماد کنید. در مورد Cry Club ، خواننده خواننده Heather Riley می خواهد ناامیدانه بهتر شود – آرزوی غیر خاص اگر وجود داشته باشد – اما مرتباً کارت اشتباهی را از آنچه که به نظر می رسد یک عرشه انباشته است ، می کشد. این وضعیت وخیم مطمئناً در پیشرانه گیج کننده موسیقی منعکس نمی شود: یک سرود پاپ با صفحه عریض و اصلی که هرگز دریچه گاز را ترک نمی کند ، نوعی صدای قندی که رزمندگان مصنوعی از دهه 1980 به نظر می رسید برای آینده است. از قضا ، با تمایل این نسل برای گرمای پلاستیکی صداهای یکپارچهسازی با سیستمعامل / آینده نگرانه از آن دهه ، گروههایی مانند Cry Club این پیش بینی ها را تایید کردند. تولید سرسبز است ، سینت ها چشمک می زنند و طبل ها به هم می پیوندند ، اما این صدای رایلی است که در اینجا ستاره است ، به نوبه خود قدرتمند و زخمی ، شیرین و وحشی است.

برای اطلاعات بیشتر: اولین آلبوم God I’m That’s A Mess 13 نوامبر است.

این مطلب هم جالب هست  افسانه کلی: آیا ماریا کری واقعاً "پله نمی کند"؟

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *