موتزارت همراه با

موتزارت همراه با موتزارت با یک مثبت

یک برنامه مونوگرافیک از اپوزیسیون های معروف نبوغ سالزبورگ در CDC جریمه شده پخش می شد. < / span>

سالن اصلی فیلارمونیک کشور – سالن کنسرت چایکوفسکی – علیرغم فریادهای تهدیدآمیز روسپوتربنادزور ، فعالیت خود را ادامه می دهد. نجیب ، انسان گرایانه ، متعالی ، روشنگر – هرچه مثبت باشد ، تعداد کمی از مصداق ها وجود خواهد داشت – این معبد موسیقی در 80 سال تاریخ زندگی خود چه تعداد روح بهبود یافته است!

شمردن آن دشوار است. حداقل Rospotrebnadzor هرگز در رقابت با او پیروز نخواهد شد.

عصر 4 اکتبر 2020 قطعاً می توان به آنها – روح های شفابخش – نسبت داد. علی رغم برخی یادداشت های مهم که کمی در زیر دنبال می شود ، شکی نیست که پیام کلی عصر به طرز خوبی سعادتمندانه ، آرام کننده است. اینها دقیقاً همان احساساتی است که مردم در چنین زمان نامفهوم و آشفته ای به آنها احتیاج دارند.

ارکستر مشهور “Virtuosi of Moscow” در سالن کنسرت اجرا کرد و یک برنامه بزرگ موتزارت را ارائه داد. این را شاهزاده جوان والنتین اوریوپین – رهبر ارکستر درخشان موسیقی پلین موسیقی روسیه ، کلارینتیست در اولین تخصص ، دستیار طولانی مدت Teodor Currentzis در پرم ، و امروز – رئیس ارکستر فیلارمونیک در جنوب پایتخت روسیه ، در روستوف آن دان ، آغاز کرد.

انتظار می رود که او چیز غیرمعمولی را برای موتزارت مطرح کرده باشد: مطالعات آوانتزیس نمی تواند بی نتیجه باشد. در قسمت اول ، بیست و هفتمین کنسرتو پیانو بود – یک دامپروری سه بخشی ، تقریباً بدون درگیری ، که در آن صدای دلنشین و تکان دهنده یوری Favorin نوازنده پیانو بسیار مناسب بود. عقب گردانه “

این مطلب هم جالب هست  ایلدار عبدرازاکوف برای اولین بار در ولادیوواستوک

این یک مکالمه ظریف و روح انگیز در مورد زیبایی و ابدیت بود – مفاهیمی که به نظر می رسد در عین حال بسیار قطبی و ناسازگار هستند و در عین حال – نزدیک ، مزدوج. گفتگوی عظیم پیانو و ارکستر ، پر از ظریف ترین ملودیک ها و درخشان ، مانند یک اسپری شامپاین ، معابر درخشان ، فقط به زیبایی زیبایی منحرف نمی شود – با تمام ظرافت ، صافی پایدار و نور انکار ناپذیر ، حاوی عمق ، فلسفه و حتی نهان ، تراژدی را به سختی حدس می زنید.

قسمت دوم رکویم نامیرا است. نسخه فرانتس بایر که رهبر ارکستر آن را گرفت ، بدون شک برداشت مخاطب از این قطعه شناخته شده را تازه کرد ، در عین حال تعجب آور زیادی بود. به عنوان مثال ، با سرعتی که بسیار متحرک به نظر می رسید – برخی از قسمت های توده از آن بهره مند شدند ، و رنگ های غم انگیز و پویایی داخلی را به آن افزودند. و برخی ، برعکس ، – به ضرر ، شیرینی را افزایش می دهند و سایه ای از سطحی بودن ، اگر غیر اخلاقی نباشد.

این قطعاً معلوم شد ، به عنوان مثال ، “Lacrimosa” ضربه ، والس که در آن بسیار حکایت تلقی می شود.

یا ترکیب اتاق شرکت کنندگان. این امر به ویژه در گروه کر قابل توجه بود – به جای Intrada که در ابتدا برنامه ریزی شده بود ، یک مجموعه متخصص در موسیقی باروک و کلاسیک ، اما اکنون در قرنطینه حبس شده است ، آنها “استادان آواز همخوانی” لو لو کنتورویچ را دعوت کردند ، اما در یک ترکیب بسیار محدود: فقط بیست خواننده در یک گروه کر واقعی در چنین ترکیبی ، که صدایی یکپارچه به یاد می آورد ، آنها به هیچ وجه نمی توانند ادغام شوند – کل کنسرت یک گروه از سولیست ها به نظر می رسید ، البته ماهرانه ، اما افسوس ، شما به سختی می توانید یک جایگزین را کافی بنامید.

این مطلب هم جالب هست  دومین جشنواره فیلم فرانسه در دوشنبه

آنچه توسط یک مفهوم یا یک الزام دیکته شده است ” مجازات “مقامات واقعیت قرنطینه-همه گیر – گفتن آن صریح و دشوار است.

صمیمیت خود را در صدای ارکستر و تکنوازهای آواز نشان می داد – ساکت تر ، ساکت تر و حتی ساکت تر: به نظر می رسد این شعار اصلی رهبر ارکستر بود. در بعضی جاها لمس کرد ، بصیرت اضافه کرد ، در بعضی جاها مطاعانه بود و قانع کننده نبود. کسل کننده بودن زمینه صوتی سعی در فریب شنونده داشت – گویی که او در نوعی فضای مجلسی نشسته است و موسیقی به طور محرمانه درباره چیزی متعالی شخصاً برای او روایت می کند.

تنها مشکل این است که نه مقیاس سالن ، و نه شخصیت خود رکوئیم ، که در حضور قطعات غنایی ، بسیار شفاف و ظریف ، به طور کلی ، اپوس به هیچ وجه مجلسی نیست ، در نگاه اول ، با چنین ایده جالبی مطابقت ندارد.

کوارتت تکنوازان به طور کلی خوشحال شد ، هرچند بلافاصله. همانطور که می دانید ، سوپرانو ابتدا در Requiem آواز می خواند – یک اجرای کوتاه در اولین حرکت: اما در آنجا در متن کلی گروه کر خوانده می شود و واقعاً برجسته نمی شود.

نمایش واقعی صدا در شماره سوم Tuba to Mirum ، جایی که هر یک به نوبه خود صحبت می کند. و در ابتدا او تحت تأثیر قرار نگرفت – برای باس ولادیمیر بایکوف قسمت نسبتاً کم به نظر می رسید ، تنتور آنتون روسیتسکی به نظر می رسید مشخصه و با دردسر ، ماریو داریا تلیاتنیکووا در علم صدا فاقد یکنواختی است ، و سوپرانو نادژدا پاولوا با صدای کمرنگ ، البته تیز آواز می خواند. > ولادیمیر بایکوف: “من نمی توانم بدون موسیقی مجلسی زندگی کنم …”

این مطلب هم جالب هست  نحوه زندگی ارکستر ملی روسیه در سالگرد 30 سالگی

اما به تدریج همه چیز در جای خود قرار گرفت ، و به عنوان مثال ، تعداد کوارتت “بندیکتوس” تقریباً لذت بخش بود – کیفیت اجرای گروه و زیبایی تلفیق صدا.

میزانسن عسل Telyatnikova شیفته ، صدای رسا Rositsky متقاعد شده ، نظافت پاولوا و شناور متعالی رنگ آمیزی لازم ، و زیبایی شناسی صدای بایکوف ، مرجعی برای رپرتوار اتریش-آلمان است ، که صدای او سبک بی عیب و نقصی پیدا کرد براق ، همه شک و تردیدها را از بین برد – بله ، این یک موتزارت واقعی است.

و در نتیجه ، جوانب مثبت بیشتر از معایب است: چرا چنین مرجعی چنین نیست؟ حداقل – یک آزمایش ، حداکثر یک آزمایش – یک قرائت تازه ، متفاوت از هر آنچه که قبلاً شنیده شده است – و این اپوس اغلب در سالن های مسکو ، عملاً مانند یک غذای معمولی به نظر می رسد. من امیدوارم که KZCh را ترک کنم – که او خیلی زود به اینجا خواهد آمد تا موسیقی عالی در اجرای زنده را بیش از یک بار لمس کند.

الکساندر ماتوسویچ  موتزارت همراه

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *