باروک زیبا

 ماریا کرستینسکایا. عکس - آلینا گونچاروا ماریا کرستینسکایا. عکس – Alina Goncharova

سن پترزبورگ میزبان بیست و سومین جشنواره بین المللی Earlymusic است که به موسیقی اولیه و در واقع به طور کلی به هنر باستان اختصاص داده شده است.

این بار تقریباً همه چیز فقط در قالب آنلاین دیده و شنیده می شود. اما این مانع از ایجاد برنامه های غیراستاندارد برگزارکنندگان نمی شود ، که ، اتفاقاً ، می توان آنها را در ضبط تماشا کرد. همه آنها ، به هر طریق یا دیگری ، به طور مستقیم یا غیرمستقیم با تاریخ و (یا) تصویر سن پترزبورگ در ارتباط هستند.

مدیر هنری جشنواره ، ویولونیست آندری رشتین همیشه می گوید که

“این رویکرد ما است ، وقتی مدرنیته نتیجه برخی شرایط ، س questionsالات یا اتفاقاتی است که 100 سال پیش ، 200 ، 500 ، 1000 و غیره بوده است. … بهترین پرتره آن زمان زیبایی شناسی آن است. از این گذشته ، این شامل بهشت ​​، زمین و جهنم است.

مهمترین چیز بازیابی تفکرات دوران است. ” این را دو “شمشیربازی پاپیونی” به اثبات می رسانند: کنسرت ها-مسابقات ویولونیست های باروک ، آندری رشیتین و ماریا کرستینسکایا.

یکی از کنسرت ها در اتاق ناهار خوری مرمر کاخ گچینا برگزار شد ، و دیگری – در کاخ منشیکوف. در گچینا ، آنها سوناتا را توسط آهنگساز روسی خاندوشکین (رسیتین به درستی این آهنگساز را به اندازه همکاران اروپایی خود می داند) و “ترالهای شیطان” ساخته تارتینی (و کریستینسکایا کادنزا را ساخت) نواختند. ساز باروک! “

طبق” مفهوم “در” نیمه دوم “شمشیربازی شمال و جنوب را گرد هم آورده است ، یعنی موسیقی باخ (Partita in D minor برای ویولن انفرادی) و ایتالیایی های باروک ، استادان کاپریکو و همچنین پاگانینی ( تغییرات در موضوعی از Giovanni Paisiello “Nel cor piu non mi sento”).

نوازندگان ویولون لذت نواختن تارها را که بسیار دمدمی مزاج شناخته می شود ، بخشیده اند. باخ رشیتین شروع به بازی در نقاب یک فاجعه دان کرد ، با تمثیلی که قرن هجدهم را با واقعیت های هشدار دهنده امروز مرتبط می کرد ، در آلمانند و به صورت آشکار بیان می کرد. Andrey Reshetin. عکس - آلینا گونچاروا آندری ریشیتین. عکس – Alina Goncharova

رویکرد مجری در مورد شدت احساسات پنهان – و نه همیشه پنهان – تقریباً به خوبی ایتالیایی ها بود و پیچیدگی scordatura در اینجا قابل توجه است. اما در همان زمان ، باخ ، كه مثل همیشه به فضا روی آورد ، با هجوم پیچیده كونشتوك مخالف استادان جنوبی بود ، چطور هندوشكین بازتاب دهنده با مجذوب تزئینی تارتینی مخالفت كرد.

در دو “شمشیربازی” “نبرد” وجود داشت آهنگسازان درون گرا ، در موسیقی فلسفه ، با آهنگسازان برونگرا ، با شجاعت زیباترین گرد و غبار را به چشمان آنها می اندازند.

و این را ماریا کرستینسکایا می گوید ، که قبل از اجرا یک سخنرانی کوتاه درباره مدرسه ویولن ایتالیا خواند: > “از آنجا که این اولین کنسرتی است که پشت سر هم بر روی سه ویولن مختلف با کوک های مختلف و تعظیم های مختلف اجرا کرده ام ، می توانم بگویم که این یک کار شایسته است. من شش ماه بود که برای آن آماده می شدم …

این مطلب هم جالب هست  پیش نمایش اپرای جدید توسط ولادیمیر رانوف در درسدن

سخت ترین لحظه Paganini برای من هارمونیک های دوتایی بود ، زیرا رشته رگ به طور مداوم سرعت خود را تغییر می دهد و اگر نمی توان آن را تنظیم کرد ، پس شما در حین حرکت سازگار می شوید. در پایان این قطعه ، یک پنجم تمیز وجود ندارد. “

تنظیم مجدد این کار در واقع بسیار دشوار است ، بنابراین بیهوده نیست که ویولونیست بعد از کنسرت شوخی کرد:

” من احساس می کنم قهرمان یک تلاش هستم + 1000 به سطح و یک ارتقا کامل. “

پروژه Venus و Anacreon سبک بالایی را در فضای باز ارائه می داد. آندره رشیتین و بازیگر باروک ، دانیل ودرنیکوف ، و در دستان خود حجم زیادی از شعرهای آنتیوخوس کانتمیر و میخائیل لومونوسوف (ترجمه آنها از اشعار عاشقانه آناکرئون) را نشان دادند و نتایج چندین ساله مطالعه تاریخچه آوایی زبان روسی را همراه با خواندن شعر با نظرات مشتاق نشان دادند.

در پارک گچینا – چه در حوضچه ها ، و چه در بلوط عظیمی که قبلاً توسط گریگوری اورلوف کاشته شده بود ، و در غرفه ونوس ، در آنجا خوانندگان یک لیوان شراب با نان تست Rehetin “To Old Man Anacreon” نوشیدند. البته ترجمه ها همراه با موسیقی اولیه به نظر می رسید. در این جشنواره ، مثل همیشه ، توسط گروه “سولیست های کاترین کبیر” تهیه می شود.

ودرنیکوف ، همانطور که می دانید ، نه تنها یک متخصص باروک ، بلکه یک متخصص آشپزی است. کنفرانس سخنرانی-کنسرت “تئاتر جشن: هنر آشپزی و خدمت” داستانی است درباره سنتهای سبک اشرافی گری اروپا در قرنهای 17-18 و درباره اصل فرانسه به عنوان یک اجرای خاص. این میوه از آثار یک نظریه پرداز خردمند است که تاریخ تهیه غذا و فرهنگ شام را دوست دارد و داستان یک تمرین کننده است که به طرز معجزه آسایی خودش را طبق دستورالعمل های قدیمی می پزد.

در یک سخنرانی در اتاق ناهار خوری مرمر کاخ گچینا ، ما متوجه شدیم که آیا کاترین دوم یک غاز خورده است کفش ، ایده سلسله مراتبی در منو چیست ، چرا گوشت بر اساس وزن بریده می شود ، معنی کلمه entreme در جدول و ایده دسر به عنوان تصویری از یک باغ باروک. خوب ، و یک دستورالعمل قدیمی برای پخت گوشت شکم پر. سه مداخله موسیقی سخنرانی را آغاز می کند ، همانطور که دسته های زیبا روی میز طعم غذا را ایجاد می کنند.  دانیل ودرنیکوف. عکس - آلینا گونچاروا دانیل ودرنیکوف. عکس – آلینا گونچاروا

این مطلب هم جالب هست  تئاتر اپرا و باله نووسیبیرسک برای تعمیر گنبد منحصر به فرد

دو نمایش از باله باروک “اتحاد باد و دریا” در زندگی واقعی در صحنه تئاتر ارمیتاژ برگزار شد. این دومین نسخه سایوز است ، اولین بار در جشنواره در سال 2017 برگزار شد. نویسنده آن اجرا Klaus Abromait متخصص رقص باروک آلمان بود ، که دانش عمیق گذشته و بازی مفهومی مدرن را ترکیب می کند. این بازی در محل ملاقات تکنیک باله و زیبایی شناسی باله قرن هجدهم با عادت روشنفکران سن پترزبورگ به غوطه ور شدن در واقعیت های شهر در Neva به عنوان “پنجره ای افسانه ای به اروپا” و یک شاهکار برنامه ریزی شهری برگزار می شود.

من نسخه دوم اجرا (با تقریباً نیمی از تغییرات) کنستانتین چوواشف (سن پترزبورگ) و شرکت کنندگان در باله سن پترزبورگ آنژیولینی رقصیدند. تمثیل اجرا (در دوران باروک ، تمثیل ها مورد ستایش قرار می گرفت) با موسیقی مجموعه Golovinmusiken ، ساخته شده برای باله تاجگذاری امپراطور پیتر دوم ، اجرا می شود.

چرا این مجموعه چنین نامی دارد؟ کنت گولووین سفیر روسیه در استکهلم بود. موسیقی به پیشنهاد او توسط مدیر گروه دربار سوئد ، یوهان رومان ایجاد شده است. مشخص نیست که آیا موسیقی سفارش داده شده در زمان تاج گذاری انجام شده است یا خیر ، اما 45 عدد وجود دارد ، اگرچه طبق معمول در دوره باروک ، بدون تعیین سرعت اجرا ، ترکیب سازها و تعداد نوازندگان.

البته جای بازسازی وجود داشت خلاقیت “تکنوازان کاترین بزرگ”. در نتیجه ویولن ، ویولا ، ویولن سل ، هارپسیکورد ، کنترباس ، ماندولین ، تراورس فلوت ، باسن ، ابوا و کوبه ای نواخته شد.

و باریتون ایلیا مازوروف آواز خواند ، به عنوان قطعات دو اپرا و یک کانتاتا به باله وارد شد: تکنواز یک هیولای تنهایی بود (رامو ، آریا آنتنورا از اپرای دردان) ، آخرین نور روز (ماتسون ، آریای فدرو از بوریس گودونوف) و موتلفه موفقیت (رومان ، آریایی از کانتاتای جدول).

لباسهای ساخته شده از مواد مدرن لیلیا کیسلنکو بیشتر شبیه یک “بوفونی معمولی” (کلمات وی) است تا یک بازتولید دقیق و دقیق در گذشته ، اما اگر این رقص در باروک بازی می کند ، چرا با لباس بازی نمی کنید؟ علاوه بر این ، معیار اصلی برش باروک نبود ، بلکه راحتی برای رقص بود. رقص خود ترکیبی از تمام جنبه های سبک باروک است: تراژیک ، غرورآمیز و کمیک.

دانیل ودرنیکوف: “با وجود کنوانسیون ، معنای ژست باروک روشن است” ، به معنای واقعی و مجازی ، اما نه تنها. همچنین در مورد دیالکتیک توسعه شهری صحبت شده است. قسمت اول این باله در مورد نیروهای طبیعت و عناصر اولیه است ، قسمت دوم – در مورد جهان گروتسک انسان ، قسمت سوم – در مورد اشراف به عنوان علت و نتیجه تلاش ها.

این مطلب هم جالب هست  France Relance: ساخت فرانسه 2030

بادها و امواج می رقصند ، پوزیدون و نرید ، رذایل و پنج حس ، اروس در لباس Pulcinella و تزار شرطی پیتر با مجموعه خود ، تجسم ایده های الهام ، مهارت و جسارت تاریخی است. Abromayt و Chuvashev با ساختن مینو ، بوره ، گاوتت ، هورنپایپ و سیسیلیانا ، سخنان تمثیلی و دقت یک نقاشی پلاستیکی را ترکیب می کنند: به هر حال ، در یک رقص باروک ، هر ژست ، هر ژست و هر چرخش سر مهم است. = “size-full wp-image-440369” src = “https://www.classicalmusicnews.ru/wp-content/uploads/2020/10/soyuz-vetra-i-morya.jpg” alt = “باروک زیبا” width = “1200” height = “800” srcset = “https://www.classicalmusicnews.ru/wp-content/uploads/2020/10/soyuz-vetra-i-morya.jpg 1200w ، https: // www. classicmusicnews.ru/wp-content/uploads/2020/10/soyuz-vetra-i-morya-325×217.jpg 325w ، https://www.classicalmusicnews.ru/wp-content/uploads/2020/10/soyuz-vetra -i-morya-768×512.jpg 768w، https://www.classicalmusicnews.ru/wp-content/uploads/2020/10/soyuz-vetra-i-morya-600×400.jpg 600w “اندازه =” (حداکثر عرض : 1200px) 100vw، 1200px “title =” “اتحادیه باد و دریا”. عکس – Alina Goncharova “>” اتحادیه باد و دریا “. عکس – Alina Goncharova

معرفی تکیه گاه های نسبتاً بالا و بتمن بزرگ به باله ، مانع از اجرای واقعی باروک ، پیروتو ، پیر و رôن-د-جامبا برای ساختن تقریباً کامل انحراف از پا در کفش های هوشمند برای خراشیدن موقعیت های ویژه دست و انگشتان نمی شود. Big Gigue نهایی منوط به متن لیبرتو جدید است:

“همه کیفیت ها در یک باله جمع شده اند. فقط یک قدم ناشناخته باقی ماند. نه می توان آن را آموخت و نه سرود. تمام هدف هنر این است که به آن منتهی شود. اما فقط او شما را فراتر از حد مجاز می برد. و هر چقدر زحمت و آزمایش وجود داشته باشد ، فقط او زندگی و معنی می بخشد و نور می دهد. بگذارید نام او Mittelmarsch باشد – یک قدم به مرکز ، به ابتدای کلمات. “

جشنواره در 20 اکتبر با نمایش ملودرام” Ariadne auf Naxos “توسط آنتون بندا چک پایان می یابد. این ، همانطور که در اطلاعیه آمده است ،

“ترکیبی از حرکات باروک ، تلاوت ، زبان آلمانی و موسیقی قرن 18 با فضای داخلی کارگاه خالی گیاه سابق سوابابل. در عکسها … و در ضبط های صوتی – بنابراین او می تواند فاصله اجتماعی ایده آل با آریادن رها شده را حفظ کند. “

این اپرا در سال 1775 به عنوان” اثری برای دو بازیگر نمایشی و یک ارکستر بزرگ “نوشته شد. بندا اپوس خود را یک دووداما نامید. هر عبارت از متن با یک عبارت کوتاه موسیقی نشان داده شده و از نظر احساسی تعمیق می یابد.

کتابی از مجموعه دو زبانه آوازی به ویژه برای جشنواره منتشر شده است ، جایی که متن اصلی لیبرتو و ترجمه به روسی ارائه شده است.

مایا کریلووا < / p> ماریا کرستینسکایا

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *