Category: در آینده 
جشنواره “Attraction”
یکی از درخشان ترین و جالب ترین رویدادهای فصل گذشته جشنواره جدید ” جاذبه “. این جشنواره به یک جاذبه واقعی برای هنرها تبدیل شده است: موسیقی آکادمیک ، رقص ، تئاتر. یک مکان ملاقات نه تنها نوازندگان ، بلکه همچنین برای کارگردانان ، هنرمندان ، طراحان ، تهیه کنندگان ، طراحان رقص.
استعداد ، انرژی تمام نشدنی و ایمان به هدف مشترک هر یک از شرکت کنندگان “جذابیت” اصلی ترین چیزی است که نسل جوان را در یک صحنه متحد کرده است. در پیش بینی فصل دوم ، شرکت کنندگان در جشنواره در مورد اولین حضور خود ، عشقشان به موسیقی معاصر و آنچه از فصل دوم “جذابیت” انتظار می رود صحبت کردند.
دانیل کوگان ، مدیر هنری و شرکت کننده در جشنواره “جاذبه” < / strong>
دانیل کوگان. عکس – Varvara Goncharova
– برای ایجاد یک جشنواره جدید در مسکو – شهری با تعداد زیادی از جشنواره های موسیقی مختلف و رویدادهای فرهنگی – و در همان زمان برای اولین بار به عنوان مدیر هنری آن اولین … آیا شما از تکرار ایده های دیگران نمی ترسید ، انگیزه تیم جشنواره چیست؟
– من از تکرار نمی ترسیدم ، بلکه می ترسیدم که همه ایده ها و ایده ها به چیزی تبدیل نشوند ، زیرا همه اینها آسان نیست.
برگزاری هر جشنواره یک مشکل است و برگزاری جشنواره ، جایی که مهمانان خارجی وجود دارد ، نصب های مربوط به پخش و عمومی و حتی بیشتر از آن در سالن کوچک هنرستان ، علاوه بر این ، من هیچ تجربه ای در برگزاری جشنواره ها نداشتم ، “جاذبه” اولین پروژه در این زمینه است. و چه انگیزه …
ببینید ، شرکت کنندگان جشنواره نسل جدیدی هستند ، ما همه 25 سال هستیم -30 سال ، و ما یک سوال داشتیم: چه کسی اگر ما نباشیم؟ نیا ”یک تیم از دوستان ، یک شرکت از هنرمندان جوان ، جاه طلب است. همه ما دارای علایق ، ایده های مشترک هستیم. ما فکر کردیم که اگر این کار را نکنیم ، ممکن است مرتکب یک اشتباه بزرگ بشویم.
– سخت ترین قسمت اولین حضور مدیر هنری جشنواره مشخص شد؟
– سخت ترین چیزها چیزهای کوچک و ظریف بود. کارهای بزرگ – تهیه برنامه های کنسرت ، تماس با مردم ، فیلمبرداری از یک ویدیو – برای من آسان تر از نوشتن لیستی از دعوت شدگان ، ملاقات با میهمانان و غیره بود
اکثر شرکت کنندگان در جشنواره “جذابیت” دوستان شما هستند. آیا کار با دوستان راحت تر است؟ آیا دوستی در کار جدی تداخلی ندارد؟
برای من مهم نبود که فقط دوستان را به جشنواره دعوت کنم – این فقط اتفاق افتاد. از آنچه در جشنواره در فصل اول اتفاق افتاد ، می توانم پاسخ دهم که با دوستان هنوز راحت تر است: شما مجبور نیستید با دوستان در مراسم بایستید ، آنها تمام مشکلات و ظرافت های ایجاد یک جشنواره را درک می کنند – بسیاری از نوازندگان نه تنها در جشنواره بازی می کنند ، بلکه در آن شرکت می کنند ایجاد.
“جذابیت” آفرینش من نیست ، بلکه مال ماست. بنابراین ، من می گویم که دوستی دخالت نمی کند ، ما همیشه می توانیم صادقانه به یکدیگر اعتراف کنیم که راضی نیستیم. به عنوان مثال ، مشکلات جزئی روزمره اتفاق می افتد ، اما همه بچه ها درک می کنند که متأسفانه ، آنها بدون آنها نمی توانند کار کنند. بنابراین ، در پایان به یک توافق رسیدیم. 
شرکت کنندگان در جشنواره” جاذبه ” … عکس – اولگا دوبروویتسکایا
– فکر می کنید مخاطبان هنگام خرید بلیط یک کنسرت یا جشنواره به چه واکنشی پاسخ می دهند؟ چه چیزی آنها را جذب می کند؟
– این س –ال دشواری است. به نظر من مردم همیشه کسانی را که معنای کارشان را می بینند و از روند کار لذت می برند ترجیح می دهند. هرچند که متناقض به نظر می رسد ، اگر کاری برای جلب رضایت عموم مردم انجام شود ، مخاطب آن را احساس می کند و عمل بلافاصله کمتر به او علاقه مند می شود. اما اگر کاری از روی قلب انجام شود و از روی علاقه به روند کار انجام شود ، مخاطب به یک هدف تبدیل نمی شود ، بلکه به یک مشاهده کننده خارج از اتفاق غیر قابل باور در مقابل چشم او تبدیل می شود.
وقتی چیزی ایجاد می شود که ایجاد می شود هنرمندان واقعاً علاقه مند هستند ، تماشاگران به عنوان ناظر به این اقدام می پیوندند ، آنچه اتفاق می افتد برای آنها جالب است. ما سعی می کنیم تا آنجا که ممکن است از “اعتیاد به مواد مخدره” دور شویم و به دنبال ارزشمندی برای خودمان باشیم و آن را به اشتراک بگذاریم. این مهمترین چیز است: عدم تمایل مخاطب و جلب رضایت او – برای بدست آوردن پول یا نوعی فرصت – بلکه جستجو ، پیدا کردن – و سپس اشتراک گذاری آن با دیگران.
– برای سه کنسرت از اولین فصلی ، آیا شما توانستید بفهمید مخاطبان شما چه کسانی هستند؟
جوانان زیادی در کنسرت های ما حضور داشتند ، که بسیار خوب است. به هر حال ، آنها نسل آینده هستند که در صورت ادامه این همه سال قادر خواهند بود به ما مراجعه کنند.
بسیار دلپذیر است که توجه داشته باشید در هر سه کنسرت جشنواره شاهد خانه های کامل بودیم – این البته به ایمان ما به این امر افزود. که ما کاری ارزشمند انجام می دهیم.
– برنامه جشنواره شامل آهنگسازانی بود که به ندرت می توان نام آنها را در پوسترها یافت. آیا از ریسک کردن نمی ترسید؟
– یکی از اهداف جشنواره ما نزدیک کردن مجریان به موسیقی معاصر است. اکنون یک گرایش وجود دارد (و نمی توان با این بحث کرد) ، وقتی هنرمندان بزرگ از آهنگسازان مدرن دور می شوند و آهنگسازان نیز منزوی هستند ، آنها تا آنجا که ممکن است از صحنه کنسرت مدرن فاصله دارند – به ویژه در اینجا.
ما نمی خواهیم فقط به مخاطبان متفاوت دهیم موسیقی: چیزی مدرن و چیزی محبوب – به عنوان مثال ، برنامه کنسرت شامل “شب روشن” از شونبرگ و “خاطرات فلورانس” چایکوفسکی بود – اما ما همچنین سعی می کنیم مجریان شرکت کننده در جشنواره ما را با موسیقی معاصر آشنا کنیم ، ما می خواهیم برای آنها جالب باشد.
من دوست دارم مجری های جوان با استعداد رهبر موسیقی مدرن آکادمیک شوند – نه فقط برخی از گروه های موسیقی دان جداگانه که روی موسیقی معاصر تمرکز دارند ، بلکه این موسیقی برای خیلی های دیگر جالب شود .
قطعه ای از تمرین کار “شب روشن” اثر A. Schoenberg:
[محتوای جاسازی شده]
– خلاصه نتایج فصل اول “جذابیت” ، چه می توان نتیجه گرفت ب؟ این تجربه چه چیزی به شما داد ، چه چیزهای جدیدی را برای شما آشکار کرد؟
– واقعاً برای من یک شوک بود که مردم فوق العاده مشتاق پروژه ما بودند. همه شرکت کنندگان در فصل اول جذابیت – از جمله طراحان ، هنرمندان ، روزنامه نگاران ، عکاسان – علاقه مندان شگفت انگیزی هستند. این باعث ایمان به مردم ، ایمان به هنر می شود.
در سومین کنسرت جشنواره ، که “بی خوابی” نامیده می شد ، تمام طبقات سالن کوچک توسط نمایش ها اشغال شده بود ، 40 بازیگر از موسسات مختلف تئاتر به هنرستان آمدند ، مناظر ساخته شد – و همه این مردم با چشمان سوزش انجام دادند. این بدان معنی است که مردم به چیزی اعتقاد دارند. به نظرم رسید که اینها مدتهاست که از بین رفته اند – اما نه. و این عالی است. 
عملکرد با موضوع بی خوابی ، سالن کوچک هنرستان مسکو. عکس – اولگا دوبروویتسکایا
– از فصل دوم “جذابیت” چه انتظاری می توان داشت؟ آیا خط محبوب موسیقی دانشگاهی معاصر را ادامه داده اید؟ چه اکتشافاتی را باید انتظار داشته باشیم؟
– اولاً ، انتظار می رود که فصل دوم مقیاس بندی شود – اگر در فصل اول 3 کنسرت در سالن کوچک هنرستان داشتیم ، در فصل دوم 26 کنسرت ارائه می شود سالن های کوچک و راچمانینوف کنسرواتوار ، در زریادیه و در مرکز باشمت.
من نمی خواهم اکنون همه کارت هایمان را نشان دهم ، اما ، البته ، ما تعداد زیادی موسیقی مختلف ، از جمله جدیدترین ها را پخش خواهیم کرد. یک مسابقه آهنگساز دوباره برگزار می شود و از جمله آهنگسازانی که نام آنها در پوستر خواهد بود ، سالواتوره شارینو ، فردریک رژسکی ، جیاچینتو شلسی ، یورگ ویدمان و بسیاری دیگر هستند. هر کنسرت ، مانند “بی خوابی” سال گذشته ، مضمون منحصر به فرد خود را خواهد داشت و همچنین همکاری های زیادی با انواع مختلف هنر وجود خواهد داشت.
داریا کاراگودینا ، تهیه کننده پروژه 
– چگونه من عضوی از “جذابیت” شدم؟ – هدیه سرنوشت. ما به لطف شرایط بسیار عجیب و غریب با دانیل کوگان آشنا شدیم و از آن روز به بعد فقط در مورد جشنواره ، در مورد جشنواره صحبت کرده ایم.
دانیا با موسیقی زندگی می کند ، او به آن ، وزیر هنر واقعی ، ارادت دارد. او دوستان زیادی در زمینه موسیقی کلاسیک دارد ، من در زمینه تئاتر ، سینما ، تجارت نمایشگاهی ، آموزشی ارتباط دارم. معلوم می شود که یک پلت فرم دوستانه خاص از افراد خلاق وجود دارد ، همان قانون دست دادن ، که در نهایت یک شبکه عصبی از واحدهای خلاق را تشکیل می دهد.
من در سال 2012 از بخش تولید GITIS فارغ التحصیل شدم ، و در این مدت موفق شدم در بسیاری از پروژه ها کار کنم. من واقعاً می خواستم در زمینه موسیقی کلاسیک کاری انجام دهم ، علاوه بر این ، نیاز به یک انقلاب موسیقی در هوا وجود دارد.
گاهی اوقات شما به پوسترهای سالن های کنسرت نگاه می کنید .. – و گریه می کنید: برای نسل های Z ، Y ، هزاره ها – نفتالین جهنمی من می خواهم یک جنبش تازه داشته باشم ، به ویژه – برای جذب مخاطب جدید ، کاملا متفاوت ، برای گسترش رده سنی افرادی که بلیط کنسرت می خرند – و در نتیجه ارتقا فرهنگ ، موسیقی به توده مردم. بله ، به نظر می رسد پرمدعا است ، اما …
دنیای درونی یک مجری موسیقی کلاسیک ، هنرمند تئاتر ، طراح لباس ، کارگردان فیلم مستند ، طراح مجله براق را تصور کنید … و وقتی این افراد دور هم جمع می شوند ، تبادل نظر ، ایده صورت می گیرد ، انرژی ها.
به لطف این مبادله ، می توانید پروژه هایی کاملاً منحصر به فرد و با فضایی منحصر به فرد ایجاد کنید. و مهمتر از همه – با ارائه و دیدگاه خود ، با خط خود ، زیرا هر یک از آنها مدرسه خاص خود را دارد. فارغ التحصیلان و دانشجویان طیف گسترده ای از دانشگاه ها در این جشنواره شرکت می کنند. این ایده اصلی “جاذبه” است – برای متحد کردن ، خیال پردازی ، ایجاد.
سومین کنسرت جشنواره – “بی خوابی” – بسیار بمب گذاری شد ، چنین خلقی بود ، غوطه وری مخاطب در یک حالت بی خوابی موسیقی – برنامه را در وب سایت ببینید … و در طول وقفه ، ما در همه سالن ها نمایشگاه های نمایشی داشتیم: هومر را به یونانی می خواندیم ، تئاتر عروسکی بازی می کردیم ، رنه ماگریت می رقصیدیم.
کار اساسی بیرون آمد. بنابراین افراد زیادی در سنین مختلف به ما مراجعه کردند و گفتند که این یک واقعه واقعی در شهر است. 
نمایش با موضوع بی خوابی ، سالن کوچک هنرستان مسکو. عکس – اولگا دوبروویتسکایا
اغلب این ابتکار عمل در جوانان ، حتی حداکثر گرایی جوانی نهفته است. با افزایش سن ، اشتیاق از بین می رود ، ما سنگین ، دست و پا چلفت می شویم – به موجب تجربه ، که گاهی اوقات پوسته ای می شود ، محافظت از دنیای خارج و خودمان. و از ما ابتکار و صداقت پاره شده است! شما باید برنامه ما برای فصل 21-2020 را می دیدید. وای!
ما فقط اولین اقدامات را انجام می دهیم تا اطمینان حاصل کنیم که همه اینها در مسیر درست قرار دارند. امروز ، بیش از هر زمان دیگر ، حمایت برای ما مهم است و ما امیدواریم که S. S. Morozov خود را پیدا کنیم ، در غیر این صورت برای مدت طولانی کوهنوردی خواهیم کرد و زمان می گذرد.
ما منابع هنری و انسانی برای ایجاد یک خنک در مقیاس بزرگ داریم پروژه ، و همچنین یک تمایل ، تجربه ، بی نهایت ایده و نیرو. و من به این پروژه اعتقاد دارم – زیرا معتقدم.
اولگا گالیتسکایا ، طراح مجموعه پروژه
اولگا گالیتسکایا
– من بعد از تماس کارگردان سرگئی بیستروف در پروژه به سرانجام رسیدم الف – یک تماس بسیار عجیب و ناگهانی.
در ابتدا کمی ترسیدم ، زیرا این تماس به معنای واقعی کلمه 2 هفته قبل از تاریخ برگزاری بود ، اما نزدیک شدن به ایده و مفهوم سومین کنسرت جشنواره – “بی خوابی” – متوجه شدم که من فقط نمی توانم کمک کنم اما در این کار شرکت نکنم. جالب ، مهم و نزدیک شد.
من واقعاً هنرستان را به عنوان یک شی art هنری ، به عنوان چیزی زیبا که در این جهان وجود دارد ، دوست دارم. دوست دارم به کنسرت بروم. و وقتی فهمیدم که این جشنواره به شما امکان می دهد فراتر از یک کنسرت کلاسیک بروید و چیز دیگری به مخاطب بدهید – این ایده خیلی من را مجذوب خود کرد ، فهمیدم که باید در این کار شرکت کنم.
البته ، بسیار مهم است که به یک ، موسیقی مناسب ریتم های موسیقی مدرن گاهی وحشتناک و مخرب است. کنسرت Insomnia ، به لطف تعامل موسیقی با اجرای تئاتر و رقص ، به مخاطب اجازه داد تا عمیق تر در این فرآیند غوطه ور شود ، و در مورد آنچه در صحنه اتفاق می افتد اغراق آمیز بود. تلفیق هنر حال و هوای منحصر به فردی را ایجاد می کند ، بر تمام حواس تأثیر می گذارد.
وقتی بینندگان بین یک قسمت از کنسرت ، تماشاگران می توانند به راهرو بروند و اجرایی با موضوع بی خوابی را تماشا کنند ، عالی هستند و سپس دوباره به کنسرت باز می گردند – با برداشت جدید چه اتفاقی روی صحنه می افتد من طرفدار این هستم که همیشه نوعی همزیستی ، جریان یک هنر به هنر دیگر وجود داشته باشد ، به طوری که هیچ مرزی بین تئاتر آکادمیک و نمایش وجود نداشته باشد. در “جاذبه” همه این اتفاقات افتاده است. 
عملکرد با موضوع بی خوابی. عکس – اولگا دوبروویتسکایا
آیا بیننده آماده درک این سنتز است ، جدید است؟ به نظر من این به هر شخص بستگی دارد. اگر برای درک همه چیز آماده باشید – این را نیز خواهید فهمید ، و اگر در درک نیز مشکل دارید – همچنین باید چیزهای جدیدی یاد بگیرید ، این یک تجربه خوب است.
گاهی اوقات ، با یادگیری چیزی ، می ترسیم ، گم می شویم در مورد میزان اطلاعات ، اما به این ترتیب یا آن را به یاد می آوریم ، آن را تجزیه و تحلیل می کنیم ، با آنچه قبلاً می شناختیم مقایسه می کنیم. مثل کتاب است: شما می توانید متن را بخوانید و هیچ احساسی نداشته باشید و بعد از مدتی به آن برگردید و در مورد آن تجدید نظر کنید. اگر با تجربه شخصی به آن برگردید ، متن می تواند نزدیک شود.
من فکر می کنم که دیدار با هنر در یک سیستم عامل ، توجه قسمت موسیقی را منحرف نمی کند ، برعکس ، این امر به غرق شدن در موسیقی حتی بیشتر کمک می کند. برای من خیلی جالب است که بعد از تماشای اجرا ، به سر مخاطب برسم و ببینم در سر آنها چه می گذرد ، و چگونه آنها قسمت دوم را درک می کنند. بسیار جالب است!
تاتیانا کازاکوا ، طراح پروژه
– تاتیانا ، چگونه عضوی از “جاذبه” شدید؟ 
Related Posts:
