Eبروس اسپرینگستین در نمایشی که نزدیک به سه ساعت به پایان می رسد، تک نوازی گیتار می کند. او در جلوی صحنه توسط ساکسیفونیست جیک کلمونز، برادرزاده کلارنس کلمونز، نوازنده اواخر مرحله اسپرینگستین، به او پیوست. جیک به انگشتان اسپرینگستین خیره می شود و ظاهراً با تعجب از مهارت نوازندگی او می نگریست. سپس چشمانش را می بندد و در حالی که به بازی ادامه می دهد سرش را روی شانه اسپرینگستین می گذارد.

این لحظه کوچکی است که به نظر می‌رسد جذابیت تداوم اسپرینگستین را در همراهی با مشهورترین گروه پشتیبانش خلاصه می‌کند. این به طور همزمان هوکی است – آیا می توان آن را تمرین کرد؟ – و با پژواک ژستی که اسپرینگستین و عموی جیک روی جلد فیلم متولد شده برای دویدن در سال 1975 زده بودند، به طرز عجیبی تکان دهنده است.

توازن دقیق بین همی آگاهانه و جدی تا حد زیادی چیزی است که تجربه زنده گروه E Street Band در مورد آن است: نمایش امشب شامل هم اسپرینگستین است که پیراهنش را باز می کند و هم به طرز هیستریکی می پرسد که آیا ادینبورگ «به ایمان و قدرت و تقدس راک اعتقاد دارد یا خیر. ‘n’roll و معرفی نسخه آکوستیک Last Man Standing با مداحی صمیمانه برای یکی از اعضای گروه که در نوجوانی به آن ملحق شد. و مانند طولانی بودن ست‌هایشان و روتین‌های متقابل استیج که اسپرینگستین و گیتاریست استیون ون زانت در پایان اجرایشان به آن می‌پردازند (“استیوی! فکر می‌کنم وقت رفتن به خانه است!” “من نمی‌خواهم بروم.” خانه!»، و غیره) با صدای بلند این حس را در تلگراف نشان می دهد که این گروه هنوز هم زندگی خود را روی صحنه می گذراند، 51 سال از عمر حرفه ای خود می گذرد.

از آنجایی که همه دنیا می‌دانند، ممکن است این سکوت‌های یخی، رنجش‌های چند دهه‌ای و بحث‌های تلخ در مورد پول تا رختکن باشد، اما زیر نورافکن، همیشه هوای افرادی را که آنجا هستند، می‌فرستند، زیرا به شدت می‌خواهند. آنجا باشید، یک گروه بار که نمی توانند شانس خود را برای بازی در یک استادیوم باور کنند، علیرغم این واقعیت که از اوایل دهه 80 در استادیوم بازی می کردند. تک‌نوازی‌ها بر روی نسخه‌ای طولانی از Kitty’s Back ساخته می‌شوند – یک موسیقی جاز-راک برجسته در آثار اسپرینگستین، از The Wild, the Innocent & the E Street Shuffle در سال 1974 – به‌گونه‌ای که گویی این شانس انفرادی آن‌ها برای جلب توجه مردم است تا یک اتفاق شبانه. همه اینها می تواند واقعی باشد یا می تواند یک ضربه باشد، اما حتی اگر دومی باشد، عفونی است.

به اندازه کافی مسری است که مخاطب را از یک کنسرت که از یک باز شدن نفس بیرون می‌آید – یکی پس از دیگری، بدون مکث ارائه می‌شود، انتخاب بین دهه‌ها در حال جهش است و در عین حال شدت غرش را حفظ می‌کند – به چیزهایی مانند Kitty’s Back و جلد Commodores’ Nightshift که نیمه‌موفقیت‌آمیز تلاش می‌کند تا از براقیت و براقیت نسخه اصلی دهه ۸۰ عبور کند و یک آهنگ قدیمی انجیل-سوول را از زیر آن بازیابی کند. و احتمالاً به اندازه کافی عفونی برای تبدیل ناظر کمتر متعهد، با وجود این واقعیت که مجموعه واقعاً برای افراد غیرمتعهد طراحی نشده است. اولین آهنگ آشنا برای کسانی که فقط آهنگ ها را می شناسند یک ساعت و 45 دقیقه با Why the Night می آید. شکست‌ها – Thunder Road، Born to Run، Dancing in the Dark – برای پایان نمایش در نظر گرفته شده‌اند، که باعث می‌شود شروع بازی شبیه گروهی باشد که به آرامی قدم می‌زنند. متولد شده در ایالات متحده با تکنوازی درام و گیتارهای کوبنده به پایان می رسد و اسپرینگستین درامر مکس واینبرگ را تشویق می کند، گویی او به نوعی می ترسد که Born in the USA به اندازه کافی مهیج و سرود برای شروع کار نباشد.

سپس دوباره، شما تعجب می کنید که آیا کسی غیر متعهد وجود دارد، یا کسی که فقط بازدیدهای حاضر را می داند. دم از “Broooooce!” بدون توجه به اینکه آیا او در حال حفاری اتاق Candy’s از فرورفتگی های Darkness on the Edge of Town در سال 1978 است یا به طور کامل Glory Days را تقویت می کند، هرگز از این کار دست نکشید. همانطور که شب می گذرد، صفحه نمایش های کنار صحنه از گروه به جمعیت بیشتر می شود. انتظار دارید هر دو کمی پژمرده به نظر برسند، اما اینطور نیست: تشخیص اینکه چه کسی سرخوش تر به نظر می رسد دشوار است.