آ تهیه‌کننده خوب موسیقی، محیط استودیویی را تسهیل می‌کند که به هنرمند اجازه می‌دهد تا در اعماق روح خود فرو برود، و هوشمندانه صدای موسیقی خود را شکل می‌دهد – در عین حال، یک موسیقی بد می‌تواند یک حرفه امیدوارکننده را متوقف کند. اما در سال 2023، 70 سال پس از طلوع راک اند رول، این قدرت فوق العاده هنوز در دست اکثریت قاطع مردان است.

طبق گزارش اخیر Fix the Mix، زنان و افراد غیر باینری کمتر از 5 درصد از اعتبارات سازنده و مهندس را در 50 آهنگ برتر پخش شده در سال گذشته به خود اختصاص دادند. کلیشه‌های قدیمی، تولید را به عنوان محفوظات قلاب‌های نابغه درآورده‌اند – علی‌رغم وجود شواهد تاریخی فراوان بر خلاف آن.

کار دقیق و صبورانه سوزان راجرز افسانه‌ای است که پرنس در اوج حرفه‌اش ضبط می‌کند، زمانی که جلسات استودیو می‌توانست برای روزها ادامه داشته باشد. کیت بوش که خود تولید کننده Hounds of Love بود، مرتباً یکی از بهترین آلبوم های تمام دوران را به دلیل صدای جذابش انتخاب می کرد. سیلویا ماسی به‌عنوان مهندس و تهیه‌کننده موسیقی برخی از موفق‌ترین بازیگران راک در تمام دوران‌ها از جمله Tool، System of a Down، Skunk Anansie و Red Hot Chili Peppers کار کرده است. هنرمندانی از جمله بیانسه، تیلور سویفت، ژانل مونا، آلیسون گلدفراپ و گریمز تنها چند تن از فهرست بلند زنانی هستند که در آلبوم‌های خود آثار تولیدی دارند.

کاترین مارکس، که اولین محصول اخیر شماره 1 بریتانیا را از سوپرگروه مستقل Boygenius تهیه کرد و 17 سال در این صنعت کار کرده است، می گوید فقدان تنوع به دلیل سقفی است که مانع از پیشرفت می شود. او می‌گوید: «از زمانی که من شروع به کار کردم، تعداد بیشتری از زنان وارد سطح ورودی شده‌اند، اما هیچ حمایتی وجود ندارد. “هنوز یک مسئله درک وجود دارد که بر توانایی آنها برای یافتن مدیریت و معرفی به تصمیم گیرندگان در صنعت تأثیر می گذارد.”

برای کسانی که موفق می شوند به سطح حرفه ای برسند، فقدان تخیل مدیران و هنرمندان موسیقی در انتخاب افرادی که با چه کسی کار کنند نتیجه می دهد که مارتا سالونی تهیه کننده، که با بیورک، ام آی ای و بون ایور کار کرده است، آن را شرور می خواند. دایره: “گاهی اوقات برای دروازه بانان این احساس امن تر است که افراد مشابهی را استخدام کنند، اما اگر زنان استخدام نمی شوند، نمی توانند اعتباری را ایجاد کنند که اطمینان حاصل شود که می توانند آنها را استخدام کنند.”

استخدام و حمایت از یک تهیه‌کننده جدید که هنوز سابقه‌ای قوی ندارد، ممکن است خطرناک تلقی شود، اما همانطور که مارکس می‌گوید، “پا گذاشتن در استودیو همیشه یک ریسک است زیرا هر اتفاقی ممکن است رخ دهد”. همچنین، آزمایش‌های استودیویی امری عادی است، که در آن هنرمندان و تهیه‌کنندگان این فرصت را دارند که ببینند قبل از همکاری رسمی با هم کار می‌کنند یا خیر. او می‌گوید: «من برخی از بزرگ‌ترین نام‌ها را در این صنعت می‌شناسم که اکنون باید این کار را انجام دهند. نمی‌دانم چرا این فرصت‌ها نمی‌توانند به دست افراد مختلف برسند.»

جین سوم، مدیر اجرایی A&R و بازاریابی، که با بازیگران خود تولیدی از جمله رینا ساویاما کار کرده است، می‌گوید جلسات تمام زنانه کمتر سلسله مراتبی دارند. “زنان شاید کمی بازتر و مشارکت پذیرتر باشند. آزادی بیان بیشتر است در مقایسه با دیگر سناریوهایی که من در آن حضور داشته‌ام، می‌تواند کمی مسطح‌تر به نظر برسد، جایی که همه به طور مساوی مشارکت می‌کنند.»

آیا این عدم برابری روی صدای پاپ تأثیر می گذارد؟ جالب است در نظر بگیریم که اولین تولید پراکنده Raye چه صدایی می‌کرد، اگر او قبل از انتشار از قرارداد لیبل اصلی خود خارج نمی‌شد و بنابراین کنترل کمتری در استودیو داشت. این آلبوم در اوایل سال جاری در بریتانیا به شماره 2 رسید و به دلیل التقاطی و جسور بودن مورد تحسین قرار گرفت. کاتالوگ پشتی او از آهنگ های پاپ متمایل به رقص (تولید شده توسط مردان) نشان می دهد که می توانست کاملاً متفاوت باشد. در نهایت، تنوع بیشتر در استودیو منجر به موسیقی متنوع‌تر می‌شود، همانطور که سالونی می‌گوید: «یک تیم تحت سلطه مردان نشان نمی‌دهد که جامعه چقدر چند وجهی است. چه چیزی ممکن است [more diversity] در تولید صدا مانند؟ فکر می‌کنم این همه چیز برای کشف است.»

انتخاب گسترده‌تری از تهیه‌کنندگان برای همکاری احتمالاً منجر به رفتارهای درنده‌آمیز کمتری از زنان خواهد شد، همانطور که الی گولدینگ به‌عنوان یک نوجوان 19 ساله ناامید از ساخت آن را تجربه کرد. او در مصاحبه‌ای با گاردین گفت: «تمام حرفه‌ی من با این شروع شد که فوراً شبیه یک شیء جنسی بودم و در آن جلسات احساس آسیب‌پذیری می‌کردم. و بسیاری از خواننده های زن وجود دارند که می شنوند که من این را می گویم و می گویند: “آره، می توانم ارتباط برقرار کنم.” بازی نکردن / باید به محض اینکه وارد آن شدم آن مکان را ترک می کردم.

تهیه کننده کاترین آن دیویس، که به عنوان مجری نیز اجرا می کند، می گوید که بسیاری از کارهای خود را از زنانی می گیرد که تجربیات مثبتی در استودیو نداشته اند و به دنبال یک پویایی متفاوت هستند. او می‌گوید: «فکر نمی‌کنم زنانی که تولید می‌کنند صدای متفاوتی داشته باشند، اما فکر می‌کنم بر روان‌شناسی فضا تأثیر می‌گذارد». بخش بزرگی از نقش شما به‌عنوان یک تهیه‌کننده، اساساً درمانگر بودن است که به این معنی است که همه آنقدر احساس راحتی کنند که کاملاً خود را باز کنند.»

او به تحقیق یک دانشجوی کارشناسی ارشد که تحت نظارت او بوده است استناد می‌کند که به «دسترسی به آسیب‌پذیری و چگونگی تغییر آن، بسته به اینکه در جلسات نویسندگی مشترک با مردان بودند یا با زنان، و داشتن چیزی که آنها می‌گویند «کفش‌هایت را در لحظه نگه دار» نگاه می‌کردند. استودیو را در صورتی که نیاز به ترک ناگهانی داشته باشید زیرا اتفاق بدی می افتد. اگر یک تهیه کننده مرد رفتار نامناسب یا سرسام آور داشته باشد، یا اگر این اتفاق برای یک هنرمند در گذشته رخ داده باشد، «این امر بر موسیقی ایجاد شده تأثیر می گذارد زیرا به اندازه کافی احساس راحتی نمی کنید که آسیب پذیر باشید».

شواهدی از تغییر وجود دارد. زنان در حال حاضر 18 درصد از اعضای انجمن تولیدکنندگان موسیقی را تشکیل می‌دهند – از 5 درصد در سال 2016 – و هیئت مدیره آن دارای سه کارگردان زن از پنج نفر است. فناوری همچنین تا حدودی زمینه را مساوی کرده است، مخصوصاً برای تهیه‌کنندگانی که مسئولیت‌های والدینی دارند و در انجام ساعات طولانی مورد انتظار در استودیوهای روزانه مشکل دارند. (مارکس، که بچه ندارد، می‌گوید که اغلب تا ساعت 10 شب در استودیو است و احساس می‌کند که برای کار فداکاری‌های شخصی کرده است.)

این همچنین در تعداد فزاینده‌ای از فعالیت‌های خودتولیدکننده نقش خواهد داشت – PinkPantheress پس از انتشار کلیپ‌هایی از آهنگ‌هایی که خودش در اتاق خوابگاه دانشگاهش در TikTok ضبط کرده بود، مورد توجه قرار گرفت و گریف پس از اشتراک‌گذاری آنلاین آهنگ‌های خود تولید خود، یک قرارداد رکورد را به دست آورد. . باید دید که آیا آنها برای دیگران نیز مانند هنرمندان مرد (مانند جوئل کوری، مورا ماسا و حیوانات مزرعه دیجیتال در زمینه رقص پاپ) تولید خواهند کرد یا خیر.

لیبل‌های اصلی و ناشران موسیقی به ابتکارات مختلفی اشاره می‌کنند: میزگردها و کلاس‌های مسترکلاس برای مهندسان و تهیه‌کنندگان زن. گزارش های تحقیقاتی؛ کمپین ها؛ ابتکارات غیر انتفاعی؛ ترانه سرایی تمام زنانه کمپ می کند و با کارهای زنانه خود تولید کننده سروکار دارد. با این حال، لورا لوئیس پل، که سرپرستی ابتکار غیرانتفاعی فناوری موسیقی Saffron را بر عهده دارد، که سال گذشته 178 زن از طریق دوره های موسیقی مبتدی (از 645 متقاضی) فارغ التحصیل شدند، مایل است شاهد همکاری بیشتر بین صنعت موسیقی و ابتکاراتی مانند او که اخیراً بودجه خود را از دست داده است. در حال حاضر، مردم بسیار مایل به گفتگو و بحث در مورد مسائل هستند، اما لزوما به دنبال چگونگی ایجاد تغییرات نیستند.

لوئیس پل می گوید که فارغ التحصیلان پس از ترک دوره «با یک صنعت یا یک محیط آموزشی مواجه می شوند که لزوماً برای آنها آماده نیست. آنها احساس می کنند که به آن فضا تعلق ندارند.» این می تواند به ویژه برای کسانی که از نظر قومی متفاوت هستند صادق باشد: بر اساس تحقیقات انجام شده توسط Annenberg Inclusion Initiative در ایالات متحده، 0.7 درصد از اعتبارات تولید به زنان رنگین پوست در 1100 آهنگ محبوب بین سال های 2012 تا 2022 تعلق گرفت. لوئیس پل ادامه می دهد: “ما باید به سفرهای آنها و چگونگی ایجاد فرصت برای آنها با شرکای استراتژیک نگاه کنیم.”

برای Marks، پشتیبانی از بازیکنان قدرتمند در تجارت موسیقی برای تولیدکنندگان جدید بسیار مهم است. “من حمایت زیادی داشته ام. من خیلی زود مدیریت را به دست آوردم و از حمایت مربیانی برخوردار بودم که در صنعت بسیار شناخته شده و موفق بودند و از من حمایت می کردند. ما به این نوع افراد بیشتر نیاز داریم. این در مورد عدم علاقه زنان، تمایل به کار سخت یا داشتن نوع شخصیت مناسب برای کار در این صنعت نیست. این در مورد تشویق همه آنها برای عبور است.”