افرکوردهای او در قرن بیست و یکم طرفداران یک گروه را به اندازه چهارمین آلبوم استودیویی دفت پانک به نام Random Access Memories تقسیم کرده است. در حالی که نقدها تا حد زیادی مثبت بود، بخش قابل توجهی از طرفداران گروه تعجب کردند که چرا تکنو را با سافت راک عوض کرده اند. سالها طول کشید تا با این آلبوم فریبنده، ولو گیج کننده، به صلح برسم، تا اینکه یک روز نور شکسته روشن شد و پنی پیش از اعشار پایین آمد: خاطرات دسترسی تصادفی قرن بیست و یکم نیمه تاریک ماه بود. و دهمین سالگرد انتشار مجدد RAM که در 12 می (تصادف کمتر از دو ماه پس از نسخه پنجاهمین سالگرد آلبوم افسانه‌ای پینک فلوید) می‌رسد، به اثبات آن کمک خواهد کرد.

نقطه عطف در تفکر من Horizon بود، یک قطعه جایزه نسخه ژاپنی بر روی RAM، که به عنوان بخشی از انتشار مجدد مجلل سه‌گانه LP آلبوم، به طور کامل منتشر می‌شود. این یکی از کم‌ترین آهنگ‌های الکترونیکی است که توسط دو نفر از نوازندگان الکترونیکی منتشر شده است: چهار نیم دقیقه فضای افقی، که بر پایه گیتار آکوستیک، تریل‌های کیبورد آرامش‌بخش و فولاد پدال آسمانی گرگ لیز کشیده شده‌اند. سایه ظریف یک درام ماشین به کنار، Horizon می تواند برای مدت طولانی از دست رفته Dark Side عبور کند. (تعجبی نیست که یک طرفدار مبتکر موسیقی، ترکیبی از Horizon را با آوازی از پینک فلوید دنبال می‌کند، Wish You Were Here) ایجاد کرده است.

اما انرژی ضروری Dark Side RAM فقط در Horizon قرار ندارد. با باز شدن پروگ آن آهنگ، شروع به شنیدن آن در سراسر آلبوم کردم. سکانس آکورد و ملودی آواز The Game of Love از RAM همه ی اضطراب بی‌حساب آن آلبوم را دارد. در درون میخ، فضایی سرد که گروه روان راک به کمال رسید. و مقدمه Touch – مجموعه‌ای از صفحه‌کلیدهایی که در هجوم زوزه‌آمیز خلأ شناورند – فلوید خالص است، جایی بین On the Run و Us و Them.

به همین جا ختم نمی شود. خط مصنوعی که به Beyond RAM وارد می‌شود، پسر عموی آسمانی دنباله‌های سوسوزن سینت مدولار قابل حمل EMS Synthi A در در حال اجرا است. مادربرد دارای یک شکست کاملا کیهانی است که حس متمایز Dark Side از رها شدن اختری را منعکس می‌کند و استفاده کنتاکت از پروگی، ترکیب‌های ارکسترال و نمونه‌های مرموز ناسا کاملاً مطابق با آوازهای گفتاری از هم گسیخته فلوید است. آهنگ‌های RAM آثاری غم‌انگیز، متفکرانه، نامطمئن از جایگاه خود در جهان، یک تار مو از استیصال کاملاً اندازه‌گیری شده از شاهکار آرام پینک فلوید هستند.

اما در مورد هفت آهنگ دیگر RAM – اعداد خوش بین، دیسکو و همکاری که بخش عمده ای از وزن تبلیغاتی آلبوم را تشکیل می دادند، چطور؟ دیسکو به سختی در سال 1972 وجود داشت، زمانی که پینک فلوید مشغول ضبط Dark Side بود، بنابراین جای تعجب نیست که این گروه از بلوزهای کمبریج هیچ تاثیری از آن نداشتند. (یا هنوز نه، به هر حال: آجر دیگری در دیوار 1979 طعم دیسکوی متمایز دارد.) اما، مانند Dark Side’s Money، آهنگ های RAM مانند Get Lucky و Lose Yourself to Dance ثابت کردند که دفت پانک می تواند قطعات پاپ رادیویی را اجرا کند. در کنار لحظات تاریک تر و رویایی تر آلبوم. و در هر دو مورد کارساز بود: Money و Get Lucky موفقیت‌های بزرگی بودند، درخشش‌های غول‌پیکری از ترانه‌سرایی پاپ که به موازات آلبوم‌های متفکرانه‌ای که از آن‌ها آمده بودند، زندگی می‌کردند.

در نحوه ساخت این دو آلبوم نیز ارتباطاتی وجود دارد. Dark Side در حدود 60 روز بین مه 1972 و فوریه 1973 ضبط شد، سرعتی آرام برای صنعت موسیقی در اوایل دهه 70، با استفاده از محیط باشکوه استودیوهای Abbey Road. ضبط RAM از سال 2008 تا 2012 در برخی از مشهورترین استودیوهای جهان از جمله Electric Lady در نیویورک و Capitol Studios در هالیوود انجام شد. یکی از آهنگ‌های جایزه RAM که به تازگی منتشر شده است، حتی این فرآیند را نیز مستند می‌کند: The Writing of Fragments of Time ضبطی از دفت پانک و تاد ادواردز در استودیو است که آهنگ را می‌نویسند (در یک حلقه)، یک ضبط متا از ضبط.

هر دو گروه از پروژه های موسیقی متن خارج شده بودند که بر آلبوم های بعدی آنها تأثیر گذاشت: Obscured By Clouds برای Pink Floyd و Tron: Legacy for Daft Punk، آلبومی که دو نفر فرانسوی را متقاعد کرد که با سازهای زنده کار کنند. تصادفی نیست که هم حافظه رم و هم دارک ساید کاملاً درخشان به نظر می رسند، کار نوازندگان برتر در بهترین فضاهای استودیویی. اگر می‌خواهید یک استریو را در سال 1973 آزمایش کنید، ممکن است Dark Side را به فروشگاه لوازم الکترونیکی محلی خود ببرید. در سال 2023، RAM آلبومی عالی برای بررسی استانداردهای وسواس‌آمیز گوش‌دادن خانگی فوق‌العاده hi-fi است. (نسخه دیجیتال Dolby Sound به همراه انتشار مجدد وجود دارد.)