ژیزل برای اولین بار در تئاتر موزیکال کودکان ناتالیا ساتس روی صحنه رفت.

این اجرا که روی صحنه RAMT اجرا شد (ساختمان اصلی تئاتر در حال حاضر در حال بازسازی است) این باور را تقویت کرد که گروه تحت هدایت دقیق کریل سیمونوف در مسیر درست قرار دارد.

چهار سال پیش، اولین نمایش زیبای خفته اثر چایکوفسکی پتیپا در دیوارهای اصلی تئاتر کودک کشور غوغا کرد.

کارگردانان صحنه موفق شدند بر مشکلات خاصی غلبه کنند تا این غول پیکر که در اصل برای هنرمندان بسیار حرفه ای تئاتر امپریال ماریینسکی طراحی شده بود، در صحنه متوسط ​​تئاتر ساتس قرار گیرد. البته تعداد رقصندگان به تناسب تعداد افراد گروه به حداقل یعنی یک حداقل کاهش یافت. با این حال، نتیجه کلی به طرز غیرقابل توصیفی خوشایند بود: تیم نجیب شد و کاملاً به اندازه کافی با پیچیدگی امتیاز رقص کنار آمد.

یک مزیت بدون شک “خواب” طراحی ویاچسلاو اوکونف بود که به سبک باروک ساخته شده بود – از کودکان و والدین آنها برای بازی در تئاتر زمان پتیپا دعوت شد.

«ژیزل» قطعاً مرحله جدیدی در تسلط بر شاهکارهای باله جهان توسط هنرمندان تئاتر سات است، این بار آنها کلاسیک سفید را در پیش گرفتند. کریل سیمونوف جان و حس سبکی را در گل ساییده شده رمانتیسم دمید (نگاه کردن به اجرای معمول تئاتر بولشوی غم انگیز است).

در هنگ ارواح وارد شد

اگر آخرین بار به نظر می رسید که تماشاگر در فضای تئاتر دادگاهی در اواخر قرن نوزدهم وجود داشته باشد، اکنون تا حدودی در دهه های 1840 و 50 در خلال اکران باله غوطه ور شده است. این به وضوح با برخی تغییرات در طراحی رقص نشان داده می شود: در دوئت های قهرمانان، حمایت زیاد شوروی حذف شد، قسمت های ژیزل در گام دوم حکاکی و پیچیدگی ژست ها را بازگرداند که در تولیدات آخرین حذف شدند. قرن.

البته اجرا مدعی اصالت نیست، اما می توان تمایل کارگردان برای احیای بخشی از روح 180 سال پیش را احساس کرد.

سیمونوف به جای پاس دو دهقان قهرمانان بی نام در اولین اقدام، که اتفاقاً خود هنرمندان به رقصیدن علاقه خاصی ندارند، سیمونوف یک پاس دو شش برای چهار شخصیت برجسته و چند تک نواز خلق کرد. تغییرات جدید ساخته شده برای دو مورد آخر به موسیقی ای می رود که قبلاً در هیچ کجا شنیده نشده است – این یکی از نکات برجسته اجرای تئاتر ساتس است.

نویسندگان تولید به قول خود در مورد باز شدن برش ها در موسیقی باله عمل کردند – به عنوان مثال، در پرده دوم، بخش پایانی و سوم تنوع خروجی میرتا به دلیل یک قطعه موسیقی جدید بزرگ می شود. اولین رقص Giselle-villis، که در آن او اکنون در هوای پرش ها با معشوقه شب والکری رقابت می کند، ظاهر ترکیبی و رقص تازه ای به دست آورده است.

گفت و گو با گذشته در طراحی باله نیز احساس می شود. لباس ژیزل در مرحله اول (هنرمند – واروارا زاخارووا) بیشترین توجه را به خود جلب می کند – اندام قرمز و دامن سفید، دقیقاً مانند اولین اجرا کننده این قسمت، کارلوتا گریسی، در سال 1841.

28 ژوئن 1841 اولین نمایش باله “ژیزل”

به یاد بیاورید که لباس سفید و آبی شخصیت اصلی که برای ما آشنا بود، زمانی ظاهر شد که آنا پاولوا این نقش را در آغاز قرن بیستم رقصید. لباس های مجلل اشراف به ویژه چشم نواز است، که در لباس های روشن برگ های پاییزی به معنای واقعی کلمه بافته شده است. با این حال، تونیک جیپ ها به طور قابل توجهی در تضاد با سنت و سن ارجمند اجرا است؛ آنها با گل های به ظاهر کریستالی تزئین شده اند که به وضوح از زیبایی سرد انتقام جویان بی وزن صحبت می کند.

این هنرمند این عروس‌ها را که قبل از عروسی مرده‌اند، وادار کرد تا کل عمل را با حجاب برقصند (معمولاً در همان ابتدای عمل دوم از روی آنها پرواز می‌کنند) – ظاهراً برای عرفان و رمز و راز بیشتر. خوب، چشمگیر به نظر می رسید.

مناظر همین عمل به شیوه ای جالب ساخته شده است (طراح صحنه استانیسلاو فسکو). روی صحنه، شاخه های برهنه درختان، کاملاً بدون شاخ و برگ وجود دارد، آنها به معنای واقعی کلمه با فضای یخ زده، غم انگیز و بی روح پادشاهی جیپ نفس می کشند.

قو در حال مرگ اثر باله روسی

من از ارکستری که آرتم ماکاروف رهبری می کرد، خوشحال شدم، که نه تنها صدای هماهنگی داشت، بلکه با حساسیت و دقت رقصندگان باله را همراهی می کرد. و تمام تکنوازی ها (فلوت – نیکولای دونسکوی ، ابوا – دیمیتری کونونوک ، ویولا – ولادیمیر گوکاسوف ، چنگ – آناستازیا آلفرووا) واقعاً با احترام و با روحیه اجرا شد.

گروه تئاتر Sats در اولین نمایش با شور و شوق رقصیدند که گاهی اوقات حتی برای گروه های قوی تر نیز کافی نیست. کار دقیق سیمونوف و معلمان معلم با هنرمندان وجود دارد. گروه باله نرم و غیرمنتظره شیک می رقصید: حیف است که به دلیل اندازه متوسط ​​گروه، به جای بیست و چهار رقصنده جیپ، روی صحنه باید به دوازده رقصنده جیپ بسنده کنند.

فلیسیا روسو مینیاتوری و الکسی پومیتکین جسور با اعتماد به نفس در پاس دسیس که به تازگی ساخته شده است، تک نفره شدند. ماریا سمنووا در نقش به ظاهر گذرا باتیلدا توجه خود را به خود جلب کرد – غرور غرورآمیز و حالت چهره سرد متکبرانه او برای ایجاد تصویر یک اشراف بی روح کافی بود.

واروارا سرووا، “مدیر گورستان” میرتا، در تسخیرناپذیری و خشم باشکوهش جذاب است.

آلبرت در تفسیر ایوان تیتوف به طور غیرمعمول پویا و رسا بود – رقصنده تا حدودی قوانین اجرای این نقش را بازاندیشی کرد. اما ماکسیم پاولوف در نقش هانس جنگلبان به وضوح ذوق کافی در بازیگری نداشت. او طوری تقلید می کرد که انگار نه در کلاسیک های دوران رمانتیک، بلکه در باله نمایشی درجه دو شوروی.

اما در گروه یک ژیزل رسا و اصلی وجود داشت – آنا مارکووا. اگر در پرده اول، در بازیگوشی و هیجانی بیش از حد او در صحنه جنون، چیزی از فانی السلر ایتالیایی بود، در مرحله دوم او به عنوان یک بالرین احیا شده دوران رمانتیسم ظاهر شد.

شعر و اشراف دست نیافتنی مارکوا – ژیزل مرا به این فکر انداخت که در گروه تئاتر ساتس یک هنرمند گنج وجود دارد. و او در نهایت بهترین ساعت خود را بدست آورد.

فیلیپ گلر